Конец XIX — начало XX века — особый этап в истории общественного и художественного развития мира, и России в частности: освободительные идеалы народников потерпели поражение, возникали марксистские кружки, ощущалась острая необходимость духовного обновления общества. Сторонники революционного пути развития провозглашали устами М. Горького право веками эксплуатировавшихся масс на возмездие, возвеличивали «грамотного рабочего» и «грамотного мужика-демократа», видели в восстании против царизма спасение от всех бед. Противники подобного подхода к дальнейшей судьбе России: Н. Бердяев, В. Розанов, символисты — считали, что своим игнорированием интересов отдельного человека сторонники революционного пути развития, социалистической идеи могут лишь завести общество в тупик, разрушить прежнюю систему нравственных ценностей, выработанных элитой общества, в том числе художественной интеллигенцией. Если первые увлекались идеями революции в России, то другие проявляли острый интерес к религии (сборник статей «Вехи», датированный 1909 годом).
Революция 1905—1907 годов показала несостоятельность эксплуататорского уклада жизни, неспособность самодержавия и дальше править страной, с одной стороны, и неготовность общества жить по-новому — с другой. Она всколыхнула общественное сознание, доказала, что массы уже не будут жить по-старому. Логическим продолжением ее стали февральские и октябрьские события 1917 года.
В обстановке размежевания политических сил возникло и размежевание интересов творцов искусства, деятелей культуры. Одни продолжали традиции реалистического искусства, верили в позитивные (положительные) идеалы, другие остро чувствовали тупиковость ситуации и, разочарованные в прошлом и настоящем, устремлялись в будущее, искали новое содержание и новую форму. Основными тенденциями литературного процесса конца XIX — начала XX века стали следующие: переоценка прежних культурноэстетических ценностей под влиянием революционных и военных событий; выработка новой концепции искусства на основе использования принципов реализма и постепенного сочетания их с принципами модернизма1 — нового направления в художественном творчестве; выработка взаимоотношений с государственной властью, объявившей себя самой демократической.
В процессе осознания изменений, произошедших в мире, рождались три направления литературы. Современный исследователь М. Голубков называет их подсистемами: литература метрополии (государства), потаенная (возвращенная) и эмигрантская.
Первая подсистема — литература метрополии — создавалась до и после 1917 года, она была преимущественно реалистической. Ее представители — Л. Толстой, А. Чехов, В. Короленко, М. Горький, В. Вересаев, А. Серафимович, И. Бунин, Л. Андреев (два последних эмигрировали за рубеж) и др. Многие из них входили в литературный кружок «Среда», созданный во второй половине 90-х годов XIX века, а затем объединились в кружок при издательстве М. Горького «Знание». Заявили о себе уже с 1890-х годов представители новокрестьянской и пролетарской поэзии, которые и стали предтечей социалистического реализма, литературы, отражавшей послеоктябрьские события, показывавшей жизнь пролетариата и крестьянства. Писатели этого направления на практике воплощали такие принципы реалистического искусства, как правдивость, всеохватность отражения действительности; культ любви к человеку, особенно «маленькому», угнетенному; общественная значимость и активность искусства слова; создание типических характеров в типических обстоятельствах и др.
1 Модернизм (от фр. modern — современный, новый) — общее название направлений в искусстве и литературе конца XIX — первой половины XX века, которые противопоставляли себя реалистическому искусству и опирались на эксперимент.
Реализм этого времени претерпел значительные изменения в творчестве писателей-классиков. Л. Толстой с позиций «трудящегося народа, творящего жизнь» изобличает российское самодержавие, раскрывает глубокие связи между общественной и духовной жизнью, большое внимание уделяет нравственной и социальной проблематике. А. Чехов создает новые формы письма, тем самым «убивая реализм» (слова М. Горького), сближая его с модернизмом, ставившим на первое место изображение личной жизни человека, его духовного мира. Развитие реалистических принципов письма стало основной задачей «младших реалистов»: И. Бунина, А. Куприна, В. Вересаева. М. Горький сочетал в своем творчестве традиции классического (роман «Дело Артамоновых»), социалистического (роман «Мать», пьеса «На дне» и др.) реализма и романтизма (ранние рассказы, «Сказки об Италии»), тем самым предопределяя их дальнейший синтез в творчестве М. Шолохова («Донские рассказы», «Лазоревая степь»), А. Платонова (рассказы и повести), В. Луговск ого (лирика, поэмы) и многих других писателей XX века.
Романтическое начало в искусстве слова XX века проявлялось в разные периоды по-разному: в 1910—1920-е годы оно во многом было представлено творчеством раннего М. Горького, Э. Багрицкого, П. Васильева, А. Фадеева, А. Серафимовича, В. Катаева и др. Представители модернизма позаимствовали у романтиков некоторые принципы романтического письма (повышенная экспрессивность, введение в повествование исключительных обстоятельств, постановка в центр произведения героя-бунтаря, «усиленный» лиризм, контрастность, отразившаяся на полярности системы образов-символов: День, Свет, Жизнь — Ночь, Мрак, Смерть и т. д.), а также общую мировоззренческую установку (недовольство действительностью, уход в мир мечты, устремленность в неясное будущее, увлечение мистикой, религиозность).
В советское время писатели создавали произведения в соответствии с принципами социалистического реализма, в условиях строгой идеологической цензуры и жесткой нормативности. Следствием этого стало объединение творцов словесного искусства в 1934 году в Союз советских писателей, провозглашение социалистического реализма как основного художественного метода, а его принципов (изображение жизни в революционном развитии, коммунистическая партийность, социалистический гуманизм) единственно правильными и приемлемыми.
Этим методом пользовались долгое время писатели, показывавшие Октябрьскую революцию, Гражданскую войну, последующие события как меняющие ход истории: В. Маяковский (поэма «Владимир Ильич Ленин» и многие стихотворения), А. Серафимович (роман «Железный поток»), А. Фадеев (роман «Разгром»), К. Федин (романы «Первые радости», «Необыкновенное лето») и др.
Вторая подсистема литературы была представлена потаенной литературой, которая по идеологическим соображениям, в силу острого критического или сурово-правдивого содержания, не предназначалась для печати, начала публиковаться в периодике только со средины 80-х годов XX века (повесть «Котлован» А. Платонова; роман «Мастер и Маргарита» М. Булгакова; роман «Доктор Живаго» Б. Пастернака; поэма «Реквием» А. Ахматовой и др.). Подобные произведения открыли новую тематику: сталинские репрессии, трагедии военных лет, совесть как основа человеческого поведения и т. д.
Третья подсистема литературы XX века — эмигрантская литература, созданная писателями, покинувшими страну в годы Гражданской войны, после ее окончания (И. Северянин, В. Xодасевич, 3. Гиппиус и др.) или в более позднее время (И. Бродский, С. Довлатов, А. Солженицын и др.). Эта литература давала более взвешенную оценку событий, происходивших в нашей стране, знакомила читателя с судьбами изгнанников, узников совести за рубежом, не скрывала недостатки и трудности, царившие в стране победившего пролетариата.
Порубежье веков — конец 1880-х годов — примерно 1917 год — характеризовалось тем, что особенности литературы этого времени во многом определялись не традициями русского революционного движения, а эстетикой модернизма, основанной преимущественно на философии идеализма (учения Платона, И. Канта, А. Шопенгауэра, Ф. Ницше, В. Соловьева, Н. Бердяева): отстаивании эволюционного пути развития общества, нравственно-религиозных идеалов; вере в непознаваемость мира разумом, научным путем и в невозможность или трудность постижения закономерностей его развития; признании приоритетности субъективного мира, культ личного «Я» художника; ориентации на эксперимент в области формы. В. Брюсов — «отец» русского символизма считал, что основу искусства составляют «движение души, тайны человеческого духа».
В соответствии с названными положениями сторонники модернизма обосновывали принцип недоступности настоящего словесного искусства непосвященным, создавали произведения для избранных. Прекрасное, таким образом, отдалялось от жизни, действительности, «я» — от «мы». Xа- рактерно в связи с этим высказывание Ф. Сологуба «<...> нет иного / < >, как только Я», или К. Бальмонта, стремившегося выстроить «Воздушно-лучистый Дворец Красоты» «вдали от Земли», посреди «бездонной, немой чистоты».
Многие названные принципы письма выразительно проявились в творчестве символистов (от греч. symbol — символ, условный знак) — В. Брюсова, К. Бальмонта, Ф. Сологуба, акмеистов (от греч. akme — расцвет, высшая точка) — Н. Гумилева, А. Ахматовой, С. Городецкого, футуристов (от лат. futurum — будущее) — Д. Бурлюка, В. Маяковского, А. Кручёных. Некоторые модернистские течения по-своему «освобождались» от реалистических принципов художественного творчества, декларировали расцвет искусства через его связь с вещным миром (отсюда и другое название акмеизма — «адамизм»), признание его «мудрости и ясности» (Н. Гумилев) или через создание его в новой форме с помощью словотворчества (футуристы А. Кручёных, В. Xлебников).
Литература конца XIX — начала XXI века прошла шесть этапов в своем развитии:
1880—1890-е годы — примерно до 1917 года (вариант — до 1920 года) — Серебряный век. Время экспериментов, сосуществования реализма и модернизма, зарождения пролетарского искусства.
Литература 1920—1930-х годов (довоенная) отражала период социалистического строительства, следуя принципам социалистического реализма, — наследника традиций классицизма, романтизма, реализма. Социалистический реализм близок классицизму своей строгой нормативностью, идеологической заданностью, ориентацией на выполнение государственных задач — в данном случае задач социалистического строительства. От романтизма в нем революционная романтика, как писали многие литературоведы советской эпохи. А реализмом этот метод назвали с той целью, чтобы подчеркнуть его ориентацию на правдоподобное изображение действительности. Правда, под влиянием коммунистической идеологии принцип этот нарушался, деформировался, желаемое выдавалось за действительное, умалчивались трагические факты из жизни общества, строящего социализм и коммунизм, превозносилась деятельность вождя пролетариата — В. И. Ленина (поэма В. Маяковского «Владимир Ильич Ленин», очерк М. Горького «В. И. Ленин», поэма А. Твардовского «За далью — даль», другие произведения). 3а правдивое выдавалось все созданное на основе коммунистической идеологии.
1920-е годы были годами энтузиазма, надежд, романтической окрыленности, сравнения прежних ценностей и ценностей грядущих, перестройки индивидуальной психологии на новый, коллективистский лад. В 1930-е годы преобладала производственная тематика. Из героической массы выделилась личность, обуреваемая желанием «строить и месть в сплошной лихорадке буден» (В. Маяковский). Наряду с гражданственно-патриотической создавалась интимная лирика сдержанных чувств Д. Кедрина и пейзажная поэзия П. Васильева, А. Твардовского и др. Вместе с тем именно в 1930-е годы упростились конфликты, писатели словно не замечали сталинских репрессий. Характер литературы 1930-х годов определяли произведения А. Леонова («Соть»), В. Катаева («Время, вперед!»), А. Твардовского («Страна Муравия»), Д. Кедрина (лирика) и т. д. — произведения об энтузиазме народа, строящего гиганты индустрии, мечтающего о прорыве в светлое будущее, некоторые из которых содержали в себе трагическое начало, фиксирующие противоречия жизни и сомнения в человеческих душах по поводу строительства нового общества.
Следующий этап — 1941—1955 годы — литература военного времени и послевоенного десятилетия. Военная литература полнилась идеями патриотизма, «работала» на будущую победу, учила ненавидеть врага. «Вставай, страна огромная!» — в одной этой строке из песни на слова В. Ле- бедева-Кумача сконцентрировалось ощущение эпохи, сурового и героического времени. Тема подвига была ведущей, а рядом с ней — тема страданий, трагических переживаний. Главными жанрами были лаконичные очерки, рассказы, путевые заметки, фельетоны, сюжетные баллады, элегии и оды героизму советского народа. Характерные черты имела и литература послевоенного десятилетия, когда остро переживалась победа, возвращение бывших солдат в сожженные родные гнезда, преобладала тема восстановления народного хозяйства.
Литература 1956—1960-х годов развивалась в обстановке демократизации жизни, разоблачения культа личности Сталина, отражала подъем духовных сил народа. В зарубежном литературоведении это время сразу же назвали периодом «оттепели» (по заглавию повести И. Эренбурга «Оттепель»). Это было время «эстрадной поэзии», вышедшей на подмостки сцен, на городские площади и стадионы, как это делали представители послевоенного поколения литераторов, позже названные «шестидесятниками», — Е. Евтушенко, А. Вознесенский, Р. Рождественский и др. Художественное слово становилось раскрепощенным, свободным, в центре внимания писателей оказалась личность, а не безликая масса людей.
В 1970—1980-е годы словесное искусство преодолевало упрощенность конфликтов, углубленно раскрывало морально-этическую проблематику. Многие авторы на практике реализовывали принципы модернистского и постмодернистского направлений в словесном искусстве. Создается суровая проза о войне (романы и повести Ю. Бондарева, Г. Бакланова, Б. Васильева), о трудной сельской жизни (рассказы и повести М. Алексеева, В. Шукшина, В. Астафьева, П. Проскурина), о драме человека в обществе, где процветает двойная мораль (повести В. Тендрякова, пьесы В. Розова, А. Арбузова, А. Вампилова, стихотворения и поэмы В. Федорова, Я. Смелякова, А. Межирова, Б. Ахмадулиной и др.).
Конец XX — начало XXI века проходит под знаком новых явлений — социальной и духовной перестройки, экспериментов со словом и образом, взаимовлияния реалистического и нереалистического (модернизм, постмодернизм) художественного творчества.
Вопросы и задания
1. Какими историческими событиями ознаменовано порубежье XIX— XX веков?
2. Какие традиции художественной литературы XIX века восприняты словесным искусством XX века?
3. Какой принцип положен в основу периодизации литературы XX века?
4. Порассуждайте на тему: «В литературе и искусстве XIX век назвали золотым, конец XIX — первые два десятилетия XX — серебряным. Каким эпитетом, на ваш взгляд, можно охарактеризовать XX век?».