Поворотным моментом в развитии мировой литературы XX века оказывается конец 10-х гг., обстановка нараставшего общего кризиса капитализма, гигантской революционной ситуации, ярче всего выразившейся в победе Октябрьской революции, а также первая мировая война. Она была неоспоримым доказательством того, что все западное общество стало жертвой катаклизма, которому ничто не могло противостоять: ни господствующие политические идеи, ни технические достижения, ни традиционная мудрость, кивера. С этого момента нигилизм не только проникает в среду интеллектуалов, но и распространяется на все европейское общество. Это означало, что люди начали осознавать свое бессилие перед лицом совершившихся фактов. Острый кризис капитализма иллюстрируется кризисом буржуазной идеологии, и общим кризисом буржуазной культуры. Культура становится своеобразным полем для отчаянных поисков чего-то нового. Причины упадка культуры по убеждению представителя реакционной буржуазной философии Ницше, лежат, прежде всего в "плебейском духе" того времени, в ее демократизации. Поэтому критиканы культурных ценностей обернулась критикой демократических и гуманистических тенденций Е культурном наследии. Ницше воспевая антидуховность жизненного начала. Он был убежден, что человеческие ценности реализуются в высших экземплярах человеческого рода, которые только и могут поддержать в человечестве веру в человека, что в современном обществе господствует посредственность - "'стадо", "масса", простые люди. Человек, почитавшийся философами, моралистами, художниками как "венец творения", "БЫСШЭЯ ценность", обесценивается настолько, что становится меновой стоимостью. Как позже О.Шпенглер и другие представители "философии жизни", Ницше пытался с реакционно-романтических позиций осмыслить процессы, происходящие в эпоху "заката западного мира". Понятие жизни трактуется как "живой поток", непрерывное становление, не знающее качественно революционных изменений и скачков. "Философия жижи" оказана огромное воздействие на искусство буржуазного общества последних ста лет. Главным наставлннием воздействия явилась дискредитация социальной действительности в качестве объекта художественного отражения. Общий кризис буржуазной культуры проявился в трех основных тенденциях европейской литературы - В восприятии и изображении мира абсолютно и безысходно абсурдным, пэрством всесильного зла, подавляющего и уничтожающего человека; в стремлении уйти в свое "я" ив формализме. В 20-е года активизируется модернизм. Модернизм является отражением неверия в возможность что-нибудь сделать или изменить. Общей чертой модернистских писателей и их произведений становится пессимизм в понимании мира и роли человека. Под термином "модернизм" объединялись такие различные течения, как футуризм, кубофутуризм, кубизм, дадаизм, имажизм, экспрессионизм, сюрреализм н некоторые сходные явления. Общим для всех этих весьма различных явлений была их претензия на то, чтобы называться искусством будущего, искусством бунтарским, резко заявлять о своем конфликте с буржуазной действительностью. В 20-30-е гт футуризм и кубофутуризм уже ушел прошлое. Но литературное влияние экспрессионизма было еще очень велико, а сюрреализм переживал эпоху своего наибольшего расцвета (Франция). В основу модернизма были положены философские течения бергсонианство и фрейдизм.
На некоторых модернистов повлияла философия Анри Бергсона с его учением об интуиции как особом способе внутреннего созерцания. "Человек, познающий мир не должен верить в науку. Человек должен верить в интуицию". На многих других оказало влияние учение Зигмунда Фрейда - психиатра, создавшего теорию психоанализа, которую стали использовать как инструмент для решения политических, философских, этических и эстетических проблем. Эти идеалистические учения переносили решения политических, социальных вопросов из сферы общественного в сферу яичного, в сферу бессознательного. По Фрейду, сознание - поверхность, доминирует же бессознательное, точнее, инстинкты. "Человеком управляет не сознание, а подсознание". Например, подсознание проявляется в снах, человек должен понять это и хочет это выявить наружу. При этом принижалась роль человеческого разума. Сводилась на нет возможность переустройства общества на справедливых началах. Фрейдизм оправдывал существующее общество, приучая к конформизму, к утонченной форме приспособления.
Однако Фрейдизм повлиял и на некоторых писателей - реалистов, видевших в нем врата в неизведанные области внутреннего мира человека Не без влияния фрейдизма возникала новая форма романа, складывались принципы "потока сознания", создавалось "автоматическое письмо" в поэзии и живописи и т.п. Сложной противоречивой фигурой явился англо-ирландский писатель Д. Джойс (1882-1941), завоевавший признание как один из мэтров модернистской литературы романом "Улисс" (1922). Татам же признанным мэтром модернизма стал Франц Кафка (1883-1924): "Америка", "Процесс", "Замок" (25-26). В произведениях модернистов "буржуа" и "человек" отождествлялись. Критика здесь бьет мимо социально-конкретной цели, бьет по человечеству Еообще. Вместе с тем наиболее талантливые модернисты создавали значительные произведения в которых гуманное отношение к человеку, протест против буржуазных устоев (МПруст "В поисках утраченного времени", Т.С.Элиот "Стихотворения"). Модернистские школы распространили свое влияние в 10-20-годы, когда остро ощущался кризис империалистического буржуазного общества. В 30-е года, а затем в годы антифашистской войны многие писатели-модернисты приобщаются к политическим движениям. Так было с экспрессионистами (Бехер, Вольф и др.), сюрреалистами (Арагон, Эмозр и др.). Увлечение европейским "авангардизмом" характерно для литературы Латинской Америки до начала 20-х годов, особенно для поэзии.
В 20-30-е года борьбу различных направлений видно в литературе Латинской Америки, Индии, Японии Китая н т.д. Характерной особенностью литератур этих стран, а также славянских стран, испанской является сплав реализма с романтизмом: Р.Тагор (Индия), Гарсиа Ларка, Эрнандес (Испания). Остро, взволнованно прозвучала в литературе тема обличения колониализма. Раскрывая процесс пробуждения национального самосознания: прогрессивные писатели Индии, Кореи, арабских стран своим творчеством вносили вклад в освободительную борьбу. Б послеоктябрьский период в зарубежных литературах продолжают существовать н различные направления, рекламирующие буржуазный образ жизни Флойд Гиббоне "Красный Наполеон" (1929). Пьер Норд "Двойное убийство на улице Мажино" (1936). Подобная беллетристика лишена серьезных художественных достоинств, откровенно реакционна. Ведущим направлением эпохи является реализм. 20-30-е годы явились периодом новых завоеваний реализма в большинстве зарубежных литератур.
Реализм 20 в. И проблематикой, и своим подходом к изображению жизни мало похож на реализм 19 века. Мы пользуемся общим термином «критический реализм» для характеристики и Бальзака, и Хемингуэя, но, конечно, в их методе есть не только существенные индивидуальные различия, коренящиеся в художественном сознании эпохи. Художественный опыт мировой литературы в целом стал богаче. Во Франции продолжается деятельность таких крупных художников слова, как Р.Роллан и А. Франс. В Англии Б.Шоу, Г.Уэллс, Д.Голсуорси, Т.Гарди. В Германии Г.Манн, Т.Манн, в США- Т.Драйзер. Э.Синклер, С.Льюис. Писатели с демократических и гуманистических позиций изображают современную им действительность, в которой господствуют эксплуатация и угнетение. Вместе с тем многих из них волнуют проблемы, вызванные к жизни новыми историческими условиями, например, возникает антивоенная тема в творчестве Р.Роллана, Г.Манна, Т.Гард и др. В эти годы появились новые имена, новые интересные произведения. Во Франции становятся известными Ф.Мориак, Р.М. дю Гар, Ж. Дюамель, Ж.Жироду. В Англии- Р.Олдингтон, К.Мэнсвилд, А.Коппард, С.Моэм, Э.М.Форстер. В США- Ш.Андерсон. Э.Хемингуэй, У.Фолкнер, С. Фицджеральд, Д.Дос Тассос. Т.Вульф, Ф.Ларднер, Т.Уайлдер, Ю.О'Нил, Р.Фрост, К.Сэндберг. В Германии- Г.Фаллада, Б.Келлерамн, А.Фейхтвангер, Э.М.Ремарк. В литературах Чехословакии, Польши, Болгарии появляются произведения Я.Гашека, К.Чапека, М.Домбровской, Ю.Тувима, А.Старшимирова. Первая мировая война, усиливающийся кризис капиталистической системы способствовали возникновению на западе особого литературного феномена, получившего название «литературы потерянного поколения». Термин «потерянного поколения» возник в Париже в 20-е годы. Его употребила американская писательница Г.Стайн по отношению к своим соотечественникам-американцам побывавшим на войне и видевших её ужасы и страдания: Э.Хэмингуэю. Д.Дос Пассос, и др. однако с течением времени термин «потерянное поколение» приобрел более широкий смысл. Представители «потерянного поколения» с гуманистических позиций осуждали войну, ложь, фальшь, лицемерие буржуазного общества. Они создали яркие образы молодых людей физически и духовно искалеченных войной. («Фиеста», «Прощай оружие!» Хэмингуэя, «На западном фронте без перемен» Ремарка, «Солдатская награда» Фолкнера, «Смерть героя» Олдингтона.) Но положительная программа «потерянных» носила ограниченный характер. Любовь, фронтовая дружба, забвение в вине - вот что они противопоставляли жестокой войне. Но и этот уход в личную жизнь чаще всего сказывался иллюзорным, решался в трагическом плане. Отсюда пессимизм, осознание бессмысленности жизни, пронизывающие многие произведения «потерянных». Книги писателей «потерянного поколения» оказали влияние на развитие мирового литературного процесса.
Следует отметить и многообразие жанров реалистической литературы. В 20-30 годы наряду с жанрами социального романа (Т.Драйзер, Э.Синклер, С.Лыоис, Г.Манн), научно-фантастического (Г.Уэллс, К.Чапек), исторического романа и исторической драмы (Л.Фейхтвангер, Б.Шоу, Т.Уайлдер) возрастает значение социально-психологического романа (Э.Хэмингуэй, С. Фицджеральд, Р.Олдингтон, Э.М.Ремарк, Ф.Мориак), психологической новеллы (Ш. Андерсон, С.Цвейг), продолжает развиваться роман-эпопея («Очарованная душа» Р.Роллана, «Семья Тибо» Р.М.дю Гара, «Сага о Форсайтах» Д.Голсуорси), философский роман- (Т.Манн, Т.Уайлдер). политический роман- (Э.Синклер), биографический роман-(А.Моруа). В области драматургии появляются острые психологические драмы Ю.ОНила и героические драмы о революции Р.Роллана. Новое время способствовало возникновению в критическом реализме новых художественных форм. Многие художники широко применяют внутренний монолог (Хемингуэй, Олдингтон, Ремарк), совмещают в одном произведении различные временные пласты (Фолкнер, Уайлдер, Р.М.дю Гар), используют поток сознания (Фолкнер, Хемингуэй). Эти формы помогали по-новому изображать характер человека, выявлять в нем особенное, оригинальное, разнообразили художественную палитру писателей.
В поэзии наблюдается обновление поэтического словаря, углубляется психологизм, идет процесс прозаизации стиха (К.Сэндбер, Р.Фрост, П.Эмоар, Л.Арагон, П.Неруда). Необходимо отметить сложность мировоззрения писателей-реалистов. В 20-е годы усиливается воздействие революционных, социалистических идей на зарубежных художников. В произведениях некоторых из них преобладает социалистическая идеология (Э.Синклер «Джимми Хиггинс», Т.Драйзер «Эрнита»). Но с другой стороны, писатели испытывали влияние буржуазных идей, идеалистической философии. В 20-е годы все еще находитсяна позициях «непротивленчества» Р.Роллан. Не верит в революционное преобразование общества Г.Уеллс. Пропагандируют уход в личную жизнь представители «потерянного поколения». Но, ведущим художественным методом остается критический реализм. Но этот реализм осложняется, включает в себя новые элементы. Так в творчестве Т.Драйзера, Э.Синклера, Б.Герехта заметно воздействие социалистических идей, что сказалось на облике положительного героя, художественной структуре их произведений. Формалистические поиски характеризуют в 20-30 годы творчество Д.Дос Пассоса (роман «Манхеттен» 1925г.). В произведениях Г.Гауптмана переплетаются символизм, неоромантизм и реализм, На С.Цвейга и Л.Фейхтвангера воздействует фрейдизм. Такого рода влияния соединяясь с реализмом, входили в реалистическую ткань произведения, индивидуализировали художественную манеру писателя.
Принципиально важное место в зарубежной литературе 20-30 годов XX века занимает революционная литература и литература социалистической ориентации. Первая мировая война, Октябрьская революция, подъем революционного движения в 1918-1923 годах способствовали формированию и распространению революционно-пролетарской и социалистической литературы во Франции, Германии, Англии, США, Чехословакии, Польше, Венгрии и других странах.
В 20-30 годы в литературу пришли активные участники революционного движения—Б.Бехер, И.Бехер, Э.Толлер (в Германии), А.Барбюс, П.Вайян-Кутюрье, Л.Арагон (во Франции), О Кейси (в Англии), Д.Лондон, Э.Синклер, Д.Рид (в США), Назым Хикмет (в Турции), Лу Синь (в Китае), Ж. Амаду (в Бразилии), Н.Гильен (на Кубе), Х.Смирненский (в Болгарии), М.Асуэла (в Мексике) В.Незвая, С.Нейман, И.Волькер (в Чехословакии), В.Броневский (в Польше) и многие другие. Для всех этих писателей художественное творчество неразрывно связано с борьбой против империализма, колониализма, капиталистической эксплуатации, за лучшее будущее человечества. Они создают произведения, проникнутые активным протестом против социальной несправедливости. Передовые писатели многогранно отразили процесс пробуждения революционного сознания в массах. Положительные герои борются за дело рабочего класса, за победу новых, социалистических отношений.
В 30-е годы, в связи с мировым экономичеким кризисом, угрозой со стороны фашизма и приближением второй мировой войны большинство зарубежных писателей включается в борьбу против фашизма, на защиту свободы, демократии, гуманизма. А.Барбюс, П.Вайян-Кутюрье, Л.Арагон, Р.Роллан создают публицистические и художественные произведения. С осуждением фашизма выступают Ж.Р.Гэмек, Р.М.дю Гар, А.Мальро и многие другие художники. Даже один из мэтров модернизма А.Жид заявил об угрозе фашизма. Трагическая атмосфера возникла в Германии после захвата власти Гитлером. Одни писатели вынуждены были покинуть страну (Г. и Т.Манны, Л. Фейхтвангер, Э.М.Ремарк, Л.Франк. Л.Цвейг), другие брошены в тюрьму (В.Бредель, Л.Ренн, Б.Ашщ), третьи замолчали (Б.Келлерман, Г.Фаллада, Г.Гауптман). Важную роль в консолидации сил немецких писателей за рубежом сыграли писатели-антифашисты, собравшиеся в Москве: В.Бредель, Э.Вайнерт. И.Бехер. В Англии в антифашистское движение включаются Б.Шоу, Г.Уэллс, Г.Гиббон, Д.Корнфорд, К.Кодуэлл, Р.Фокс,как и его товарищи К.Кодуэлл, Д.Корнфорд, принял участие в гражданской войне в Испании на стороне республиканцев и героически погиб там. 30-е годы в литературе США получили название "грозовых", "красных", "бурных". Мировой экономический кризис 1929-1933 гг. принял огромные размеры в США. Бурное рабочее и фермерское движение отразилось в творчестве американских писателей: Т.Драйзер "Трагическая Америка" (1931), Т.Драйзер, Ш.Андерсон "Товорят горняки Харлана" (1932), Ш.Андерсон-"По ту сторону желания" (1932), Антифашистская тема звучит в произведениях "У нас это невозможно" (1935) С.Льюиса, "Они не пройдут" (1937) Э.Синклера, "Иметь и не иметь" Э.Хемингуэя, Д.Стейнбека-«Гроздья гнева» (1939). На стороне испанского народа против фашизма сражались крупнейшие испанские и зарубежные писатели: Ф.Гарсия Лорка, Р.Альберти, А.Мачадо, М.Унамуно, Э.Вайнерт, В.Бредель, Ф.Вольф, Э.Хемингуэй, А.Мальро и другие. Одной из интернациональных бригад командовал генерал Лукач—венгерский писатель Матэ Залка, павший смертью храбрых на испанской земле. Таким образом, в 30-е годы усилилась общественная активность писателей, расширился тематический и жанровый диапазон. Романисты, поэты, драматурги обращаются к теме борьбы в прошлом и настоящем (Э.Хемингуэй, Л.Фейхтвангер, Д.Линдсей). Героем произведения является нетрадиционно отдельна личность («Испанские произведения» Хемингуэя, «Они не пройдут» Синклера, «Мать» Чапека и др,), но и народ (книги Барбюса, Нексе, Бехера, Зегерс, Арагона, Гиббона и др.).
Таким образом, реализм в 30-годы добился новых успехов.
В годы второй мировой войны большинство писателей Германии, Франции, Англии, Испании, США сражались в рядах действующей армий. Участвовали в движении Сопротивления, писали антифашистские листовки, статьи, очерки, повести, рассказы, романы, стихи, пьесы, освещавшие подвиги патриотов. Рассказывали о героической борьбе советского народа. Появляется новая тема- антифашизм, и новый герой- антифашист, а также остается прежние темы- рабочее движение. В движении Сопротивления принимают участие французские писатели Л.Арагон, Э.Приоле, П.Элюар, Ф.Мориак, М.Дрюон, Ж.П.Сартр, А.Камю. Немецкие писатели создают значительные произведения: «Седьмой крест» А.Зегерс. «Братья Лаутензак» Л.Фейхтвангер; стихи И.Бехера, Э.Вайнерта, «Испытание». «Родные и знакомые» В.Бределя. В Англии Г.Уэллс пишет «Необходимая осторожность» (1941), Б.Шоу «Политический справочник для всех» (1944), Г.Бейтс «Ветер был попутный, в сторону Франции» {(1944), Э.Парджетер «Восьмой рыцарь христианства» (1945), Д.Олдридж «Дело чести» (1942), «Морской орел» (1944). В фашистской застенке писал книгу «Репортаж с петлёй на шее» Ю. Фучик. В самолете над Германией погиб норвежский писатель Н.Григ. Э.Хемингуэй в качестве военного корреспондента принимал участие в высадке англо-американских войск в Нормандии. Д.Стейнбек пишет «Луна зашла» (1942), «Бомбы вниз» (1942). Т.Драйзер решительно осудил фашистскую агрессию. Антифашистские произведения создают Э.Синклер, Л.Хеллман, М.Голд, Э.Колдуэл («На дороге к Смоленску» (1942), «Москва под огнем» (1942).
Особое место во французской литературе занимает, продолжатель традиций критического реализма Анри Барбюс (1873-1935) - один из родоначальников социального реализма в литературах Запада, родился в Аньере. Отец - профессиональный литератор, журналист, выдающийся общественный деятель. Помог сыну получить высшее литературное образование в Сорбонне, на филологическом факультете. В 1912 г Барбюс - главный редактор издательства "Ашет". Первые книги Барбюса - сборник стихов "Плакальщицы" 1895, романы "Просящие" 1903, "Ад" 1908, сборник рассказов "Мы" 1914, отличаются лирической взволнованностью, острыми социальными и психологическими проблемами.
Когда началась первая мировая война, Барбюс по возрасту не подлежал мобилизации, но пошел на фронт добровольцем. Барбюс считал, что разгром Германии поможет свободе и демократии в Европе. В ноябре 1916 года выходит его роман "Огонь". Это новаторское, антивоенное произведение, изображает широкие массы. Имеет подзаголовок: "Дневник взвода" и посвящен "Памяти товарищей, павших рядом со мной в Круи и на высоте 119." Одна из сильных сторон беспощадная правдивость, Герои - фермер, батрак, ломовой извозчик, посыльный из магазина, фабричный мастер, трактирщик, продавец газет, рядовой интеллигент, рудокоп и другие, одетые в солдатскую форму. Они и сам повествователь Барбюс начали постепенно понимать, что они стали жертвой авантюризма империалистов, обмануты буржуазной пропагандой и своим патриотическим порывом. Но трагизм простых людей Франции заключен в том, что они должны были отдать ненавистной им войне "всю свою силу, а затем и себя самих". "Понимая всю гадость убийства, отрицая его в душе, - писал Горький, - они все-таки идут убивать, разрушать и умирать в крови и грязи." Создав роман Барбюс помог людям противопоставить войне идеи пролетарского интернационализма. Превращение совершенно невежественного, целиком подавленного идеями и предрассудками обывателя и массовика в революционера, именно под влиянием войны, показано необычайно сильно, талантливо, правдиво. Подобно Золя ("Жерминаль"), Барбюс показывает, как созревает революционное сознание в массах. Своим романом Барбюс призывал к революционному действию. Это хорошо поняли его первые читатели. Книга Барбюса - дневник взвода. В ней нет целостного сюжета, в ней выступает коллективный герой. Новаторской чертой книги является то, что писатель показал в ней образы политически прозревающих людей из народа. Барбюс правдиво, немногословно повествует о самих фактах войны, о разрушениях, гибели людей. "Огонь" - книга о человеческом достоинстве и растущем сознании народа. Барбюс раскрывает черты народного гуманизма. Герои Барбюса стремятся к мирному труду. Мысли о мире, о труде - вот что поддерживало нравственные силы изнуренных, обманутых правительством солдат Франции.
"Пусть не будет войны после этой! Надо убить войну!"
Барбюс говорит, народы могут обеспечить мир и свободный труд, только борясь с капиталистической эксплуатацией, с империализмом. Барбюс показал, как в ходе войны многим ее участникам стала еще необходимость крепить интернациональную солидарность народов. "Если надо биться, то во имя прогресса, а не ради одной страны, если биться, то против несправедливости, а не против другой страны" - говорит один из героев.
В 1919 году Барбюс организовал группу "Кларте" призывая прогрессивных литераторов объединиться для отпора поджигателям войны. В ней принимали участие Р.Роллан, Б.Шоу, Т.Гарди, Р.Цвейг, в журнале "Кларте" сотрудничал Горький. Но состав был неоднороден, были разногласия, и она распалась, но ее значение велико. Первая попытка сплотить "мастеров культуры" в борьбе за мир, в 1932 году вместе с Ролланом Барбюс организовал Амстердамский антивоенный конгресс. 1935 году активно участвовал в Международном конгрессе писателей в защиту культуры. Последней работой Барбюса был большой очерк о жизни деятельности В.И.Ленина. Р.Роллан - один из крупнейших деятелей антифашистского движения 30-х. организатор и участник конгрессов против фашизма в защиту культуры.
Идейная эволюция французского писателя в 20-3 0-г годы от мелкобуржуазных иллюзий, от пассивного сопротивления до революционной настроенности отразилась и в его художественных произведениях - романе "Очарованная душа" и в драме "Робеспьер". "Очарованная душа" (1921-1933) - это многотомный роман-эпопея. Название романа а также образ главной героини - Аннеты Ривьер символичны. Аннета - это очарованная душа западноевропейской интеллигенции, пробуждающейся к жизни, к социальному действию. Ривьер - река, символ непрерывного течения жизни. Здесь живые образы, реалистические картины. Изображается европейская жизнь с 90-х годов 19 века по 20-е годы 20 века. Произведение запечатлело изменения во взглядах автора об абстрактногуманистического к революционному мировоззрению, "от узкого индивидуума до пролетарской революции".
По своему композиционному строению "Очарованная душа"- роман- поток. В центре - образ человека большого масштаба, сильной воли, ищущего свой путь в жизни ценой утрат и потрясений. Это сложный путь буржуазного интеллигента к народу, к революции проходит вместе со своими героями и сам автор. В первых книгах "Аннета", "Сильвия" (1921) - Роллан изображает начало самостоятельной жизни Аннеты Ривьер. В начале романа она - молодая девушка из богатой семьи, добрая и чистая, полная жизнерадостности; Аннета не знает жизни, отгаражение от нее богатством отце. Ее не интересует политика. Смерть отца заставляет ее стать самостоятельной. В характере Аннеты проявляется необыкновенные для ее среды качества: чувство собственного достоинства, цельность натуры, она сопротивляется обычаям буржуазного мира, не подчиняется господствующей морали. Так, ей претит буржуазная семья Бриссо, в которой "умело, сочетали благоговейное отношение к своим принципам с благоговейным отношением к своим выгодам". Аннета не желает стать собственностью Бриссо и поэтому порывает с ним. Разорение способствует началу новой жизни Аннеты. "Бедность для Аннеты, - писал Роллан, - играет ту же роль, что жизнь на чужбине для Кристофа." Она заставляет ее взглянуть на мир другими глазами и помогает проникнуть в лживую сущность современного общества, которую Аннета при всей своей честности не замечала, пока сама была частью этого общества. Погоня за куском хлеба, унизительное положение - все тяготя нищеты, испытала Аннета, как и другие бедняки - интеллигенты. Но героиня обретает смысл жизни в труде. Благодаря трудовой жизни она познает неблагополучие общества, противоречия его. Работа делает Аннету сильной, мужественной, независимой. Ее характер становится непреклонным, не знающим компромиссов.
В 3-ей книге - "Мать и сын" (1925) - показано влияние войны на незаурядную личность, Какой стала Аннета. Роллан изображает разобщение людей различных сословий. Угар шовинизма охватывает почти всех. Прежде Аннета не задумывалась "над вопросами войны и мира", но она начинает понимать, что народам не нужна война, хотя еще не стала сознательным борцом против войны. Защищая немецких военнопленных, Аннета смело выступает против шовинизма. Она стремится помочь дружбе француза Жермена и немца Франца. В дальнейшем центральное место в романе рядом с Аннетой занимает ее сын Марк. Роллан показывает еще один аспект жизни героини - отношения с сыном, материнские заботы, но и стремление обоих отстоять свою духовную независимость. В Марке - Роллан раскрывает историю жизни юноши, судьба которого олицетворяет судьбу передовой молодежи послевоенного поколения. В поисках смысла жизни Марк идет путем матери, но затем Аннета следует за Марком. Эволюция его мировоззрения приводит к постепенному изживанию индивидуализма. Автор сталкивает Марка с представителями различных идейных позиций и социальных групп, заставляя выбрать свой путь. Революция в России, война заставляют Марка задуматься над социалистами. Некоторое время он близок к анархистам, его привлекают дадаисты. Знакомится с рабочим Масоном, но он индивидуалист. В тяжелый период жизни Марк знакомится с русской девушкой Асей, вместе с ней в роман входит тема "нового мира". Но в образе Аси и другого носителя "русской темы" - Джанелидзе. Много надуманного и нежизненного Роллан в те годы имел смутное представление о характере русского революционера. Ася - дочь белого эмигранта, со временем она становится сторонницей Советского Союза, ведет конспиративную работу, разъезжая по всему миру с ответственными заданиями. В Асе привлекают умение трудиться, не гнушаясь никакой работы. Но Роллан не показывает Асю в реальной политической борьбе, деятельность ее имеет какой-то авантюрный оттенок, она не связана с народом. Во 2-ом томе 4-ой книги, которая называется "Роды" Роллан показывает рождение нового мира, нового мировоззрения Марка и Аннеты. Он развертывает картину мучительного духовного кризиса, переживаемого лучшей частью европейской интеллигенции конца 20-х - начала 30-х годов. Аннете очень трудно отказаться от религии индивидуализма, Марк все еще "мечется в пустыне индивидуализма", Асе, долгое время мешает примкнуть к революционной России ее "индивидуалистическая гордыня". Но Марк начинает понимать, что позиция индивидуалистов бездейственна. Он увлекается учением Ганди и учением Маркса, что отражает позицию Роллана.
Марк разворачивает антифашистскую деятельность. Он организует боевые группы в защиту СССР, издает антифашистские брошюры, борется против войны. Он погибает от рук итальянских фашистов. Смерть сына решает судьбу Аннеты происходит "второе рождение" героини "она начинает понимать его место лучше, чем понимал он сам... Аннета не колебалась. Она подхватила знамя. Нельзя оставаться вне битвы." Аннета становится активным борцом - антифашистскими выступлениями в передовых собраниях. Она член многих антифашистских и антимилитаристских организаций. Главное же, Аннета воспитывает молодежь - внука Ваню, дочь Жальена Жорж и других, которые сменяют ее и Марка.
В эпопее Роллана в частных судьбах его героев преломился переход лучших представителей буржуазной интеллигенции на сторону революции. Образы Аннеты и Марка - обобщение типичных черт передовой интеллигенции того времени. Роллан следовал Горькому, который в романе "Мать" основное внимание направил на раскрытие процесса воспитания борца в забитой жизнью женщина. Герои Роллана также в становлении, в пути. В романе "Очарованная душа", продолжая традиции критического реализма, Роллана разоблачает действительность, отрицает собственничество. Но Роллан указывает пути борьбы и эта позиция отличает его от критических реалистов. В последней книге Роллан заявляет, что борьба организованный рабочий класс может окончательно установить мир.
В "Очарованной душе" происходит не только эволюция героев, но и жанровая эволюция романа. В первых томах романа имеет узко- психологический характер. Постепенно усиливается социальная сторона произведения. Расширяется охват действительности, углубляется социальный анализ. "Очарованная душа" приобретает черты социального романа - эпопеи. Составная часть романа - публицистика. Роллану характерна интеллектуальность, драматизм, эмоциональность. Приближался 150-летний юбилей французской революции. Продолжение и завершение ее в 20 веке Роллан представлял в плане углубления революции, которую он не мыслил без уважения прав личности, духовной терпимости, высоких общечеловеческих идеалов. Таков был итог идейного развития, пройденного Ролланом в 30-е годы. Драма "Робеспьер" (1930) венчает цикл "Театр революции".
Годы 2-ой мировой войны Роллан пережил в местечке Везеле (Бургундия). Фашисты не решились расправиться с ним, но он находился под наблюдением. Трудно было и в материальном отношении. Он пережил тяжелый духовный кризис. Роллан радостно приветствовал победу прогрессивных сил над фашизмом.
Он дожил до освобождения Франции и умер в декабре 1944 года. Роллан высоко оценивал Советскую литературу. Роллан вел обширную переписку с советскими людьми, с молодежью, следил за развитием советской литературы.
Особой любовью и уважением Роллана пользовался А.М.Горький. Еще на рубеже веков для молодого Роллана Горький, как и Л. Толстой, "был защитником независимости и правды". 30-е годы расцвет дружбы между Ролланом и Горьким. Но и в 30-е годы Роллан сохраняет свою трезвость на многие вопросы. В переписке с М.Горьким, в статьях писателя отразилось беспокойство его по поводу свободы личности в Советском Союзе, в условиях все большего усиления власти Сталина. Его многое настораживало, и часто он был более дальнозорким, чем его оптимистические корреспонденты, в том числе и Горький. По приглашению Горького Роллан приехал в Москву, встречался с ним, и другими советскими писателями. Тяжело переживал Роллан утрату Горького, называя его своим самым дорогим другом.
В 1934 году Роллан пишет статью о В.И.Ленине - "Ленин. Искусство и действие." Роллан восхищен цельностью образа Ленина, его великим умением синтезировать мысль и действие, мечты и дела. Марсель Пруст (1871=1922) родился в семье врача, В начале века Пруст теряет иллюзии относительно светского обстоятельства, к тому же резко обостряется его болезнь (астма). О доночальной модернисткой психологической прозы - Марсель Пруст, а характерный образ этой прозы - многотомный роман «В поисках утраченного времени» (1927).
Пруст относится к традициям национальной культуры уважительно. Следуя классикам Французского развития 19 века, он не отрицает в своем романе критически изображал быт и нравы буржуазно дворянской среды с её праздным время провождением, моральной распущенностью, взаимоотношениями, основанными не корыстных расчётах и лжи. В романах много колоритных жанровых сцен, разнообразных персонажей: утонченные аристократы и вульгарные дельцы, люди зрелых лет и молодежь. Здесь идеалистические картины жизни провинциального городка ещё обаянного романтикой старины и сатиристические зарисовки парижских салонов, где под внешней благопристойностью проявляются и душевная опустошенность, и хищническая беспринципность»
Пруст был далек от такого похода явлений социального мира в их объективном значении и причинных взаимосвязях. Он стремился показать, как реальные акты и события преломляются в субъективном восприятии Л. А. Я с/ А отдельного человека, не сама действительность, а реагирующее на нее индивидуальное сознание интересовало автора» Сюжет романа «В поисках утраченного времени» непрерывной поток А с/ Ц. А Л 1. воспоминаний, который стихийным наплывом проходит сквозь сознание Марселя — героя повествования. Пруст дал герою романа не только свой имя, но и многие черты собственного характера биографии Марсель любит понимает искусство с лирической нежностью вспоминает родной в тихом патриархальном городке, детское годы, свою первую юношескую влюбленность. Все пошлое, корыстное, фальшивое ему омерзительно. Но он - натура бездействующая, полностью погруженная в своё духовное естество. Из потоков его воспоминаний выключено, какое бы то ни было организующее начало. В романе запечатлены лишь бессвязные лишь бессвязные фрагменты то недавнего, то далекого прошлого, которые в причудливом чередовании и смешении овладевают внутренним миром человека помимо его воли. Все внешние события развертываются не в л. К хронологической или логической последовательности, а по мере того как они в силу случайных ассоциаций всплывают в сознании Марселя. При всем жизнеподобии своих фрагментов роман Пруста деформирует реальность нарушая не только причине связи, но и естественнее пропорции. Поскольку мелочи быта но тем если иным обстоятельствам оставившие след в памяти героя иногда непомерно разрастаются, оттесняя на задний план важнейшие события эпохи. Кроме того, каждый из персонажей, возникая в памяти Марселя лишь в связи с различными моментами его собственного существования, как бы рассыпается вследствие этого на серию не сходных межу собой, иногда даже противоречивых, психологических набросков. Расплывает и характер и у самого Марселя, настроение которого переменчивы и непосредственны.
Роман в «Поисках утраченного времени» бесспорно, свидетельствует с художественным мастерстве и новаторстве Пруста, Пруст был одним из первых мировой литературе писателей, обративших внимание на ассоциативный характер человеческого мышления, которому бывают, свойственны неожиданные переброс от непосредственных впечатлений к раздумьям или воспоминаниями это определяет стиль романа. В частности, одним ЕЗ его достижений как психолога является показ того, как различно воспринимаются сходные явления одним и тем же человеком в разные периоды его жизни как существенно отличающееся, характер, свежие, непосредственные впечатления ребенка от тех, которые характерны мудреного и пресыщенного жизни человека зрелых лет. Как мастер психологического анализа Пруст многое дополнил к тому раскрытию внутреннего мира либерального персонажа, которая является одной из сильнейших сторон французской реалистической прозы, начиная от романов Стендале и Бальзаке» Но в то время как там посредством проникновения во внутренний мир персонах<ей отображались исторический обусловленные взаимосвязи между личностью и обществом, Пруст превращал фиксацию движений человеческой души в самоцель. Для его романа характерна отсутствие внешнего действия, исторической перспективы. Движется в нем такие сознание героя в своем безостановочном и прихотливом потоке.
Большое место в философской концепции романа занимает проблема времени. Марсель и вместе с ним и сам автора склонен считать жизнь, проведенную среди бессмысленной суеты «высшего света», «утраченным временем». Но когда непосредственные впечатления превращаются в воспоминания, сознание как фильтрует все пережитое, поскольку согласно Прусту преображает и поэтапирует то, что было. Писатель возвеличивал в процессе воспоминаний над реальной жизнью, а высшее проявление человеческой памяти видел бессмертных произведениях и искусства, которые, воплощая прошлое художественных образах, сохраняет его навеки.
В заключительном томе романа «Обретенной время» Марсель находит смысл существования в литературном творчестве: Здесь поплыв его беспорядочных воспоминаний, гармонически сливается с деятельностью интеллекта, которое их осмысливает и воплощает в художественном слове, А.В.Луначарский справедливо отмечал крайний субъективизм в романе Пруста.
Роман «В поисках утраченного времени» имел двойственное влияние на последующее развитие стран восприняли и усилили свойственный этому произведению субъективистский характер мировосприятия, в то время как прогрессивные писатели в творчески преображенном виде успешно использовали некоторые его новаторские завоевания (внутренние монологи в форме свободного текущего потока сознания, отказ от обязательной хронологической последовательности событий и др.).
В 30~е годы подавляющее большинство зарубежных писателей включаются в борьбу против фашизма, на защиту свободы, демократий, гуманизма А..Барбюс, Д.Вайян Дутюрье Д. Ароган создают публицистические книги и художественные призведенияэ гневно осуждающие фашизм, посвященные многим острым политическим и теоретическим проблемам современности. В 30-е годы происходит перелом в мировоззрений Р.Роллана, он пишет знаменитые статьи «Прощание с прошлым», «В защиту нового мира», «Через революцию к миру».В это же время с осуждением фашизме выступает Ж.Ж.Блок (в публицистической книге «Испания, Испания»,!936), Р.М. Д.ГО. Гар э А.Мальро («Надежда», 1934), и многие другие художники. Даже один из метров модернизма А.Жид заявлял в те годы об угрозе фашизма» Выразительный пример формирования пессимистического и метафизического отклика на социальные конфликты 20-30-х годов - творчество.
В 30-гады повлияли на искусство Мальро» С каждым новым романом - «Условия человеческого существования» (1933), «Время презрения» (1935), «Надежда» (1937). Мальро все внимательнее фиксировал черты подлинных героев, которые борются во имя высоких целей социальном злом. Таков немецкий подпольщик. Антифашист посвященном «Мои товарищам по Териуэлескому бою» романа «надежда» романа о войне в Испании «Надежда» самый противоречивый ром ан Мальро. Активный участник войны в Испании он смог рассказать о героической борьбе испанского народа. Надежда пробивалась в книге Мальро чувство товарищества пришло на смену чувству одиночества. Но даже в этом романе героические дела антифашиство окрашены краски какого-то революционного делячества, которому противопоставлено забота писателя аморальном облике и внутреннем содержании человека. Революция борьба не определяет и здесь этого содержания — оно по-прежнему зависит от пессимистических вождей Мальро, в романе «Время презрения» герой, оставшись один в тюремной камере сразу же уподобился опустошенного лишенным веры и убеждений героям первых книг Мальро.
В 20-30~е годы война и фашизм подкрепляли пессимистический взгляд на человечество склонность к обобщенно-символическому и метафизическому изображению современности. Так, экзистенциализм преимущественно сложился в Германий, а затем он занял господствующее положение з буржуазной философий и художественной литературе Франции. Согласно экзистенциализму, мир существует, но абсурден, лишен сущности, смысла. Обстоятельство для экзистенциалистов - «неподлинное существование», царство множества, враждебного моему «Я»5 поэтому «Я» постоянно испытывает страх, одиночество, обреченность, «Я» и другие, «Я» и прочий мир - враждебные, чуждые друг другу силы? между которыми нет ни взаимопонимания, ни связи.
Экзистенциализм - (от ехilеnсе - существование). Экзистенциалисты отрицают объективные законы материального мира, провозглашают субъективизм. Человек, согласно принципам Экзистенциализма, свободен от морали и общественных связей одинок, всеми покинут, существует сам по себе. Датский философ Серен Кьеркигор, сыграл большую роль в направлении модернизма. Он считал: «Человек не может познать мир». «Два человека не могут понять друг друга».
Вслед за Ницше Экзистенциалисты полагали, что человеку в нравственном отношении все позволено, но в отличии о него из — презрения к абсурдному внешнему миру. Но с его взглядами и его волей никто, за исключением его самого, считаться не обязан. Проблема другого занимает, поэтому большое место в философской концепции Экзистенциализма, Смысл её заключается в том, что для каждого любой другой человек - это «чужой», который ему враждебен, поскольку внутренние сущности разных людей, как и все на земле, находятся между собой в дисгармоническом несоответствии. Экзистенциалистические идеи во Франции популяризировались романами и пьесами писателей - Сартра, Камю. Французский экзистенциализм отличается связью с конкретной социальной ситуацией. Сартр попытался связать идею абсолютной свободы человека с идеей "ангажированности", вовлеченностью в Исторический процесс, - идеей, которая была прямым порождением антифашистского Сопротивления. Символом тех лет стало творчество Жана Поля Сартра. Жан Поль Сартр (1905-1980).
Основоположником французского экзистенциализма опубликовавший в 1943 году теоретический трактат "Бытие и ничто", который стал официальным манифестом этой школы. В согласии с изложенными там принципами написан ряд художественных произведений Сартра - повествовательных и драматических. Сартр сам категорически делит свое творчество на период "мелко-буржуазный", когда им не были еще открыты истины политической борьбы, и на современный период, сложившийся под влиянием войны, антифашистского движения. К первому относятся все произведения 30-х годов: роман "Тошнота" (1938), сборник новелл "Стена" (1939), философский труд "Бытие и ничто" (1943), драмы "Мухи" (1942) и "За закрытыми дверьми" (1944), отчасти роман "Дороги свободы" (1945-1949). Ко второму периоду относятся: драмы "Питательная потаскушка" (1946), "Мертвые без погребения" (1946), "Грязные руки" (1948), "Дьявол и господь Бог" (1951), "Некрасов" (1956), "Затворники Альтоны" (1960), книга воспоминаний "Слова" (1964), исследование о детстве и молодости Флобера "Семейный идиот" (1971-1972).
В профессиональных занятиях Сартра философией (он с 1931 года преподавал философию после получения специальной философской подготовки) рано определилось увлечение экзистенциализмом. Его направленность сознания на предмет увлекла сначала интенциональность феноменологии Гуссерля. В гуссерлевской идее - сознание есть всегда сознание чего-то - Сартр увидел возможность сохранить главенствующую роль сознанию (все в перспективе сознания) и в то же самое время "освободиться от Пруста", от субъективизма, признать существование внешнего мира, насыщения сознания внешним объектом. Философские идеи Сартра, наиболее полно изложенные в книге "Бытие и ничто", сразу же стали реализовываться в искусстве. Человек для Сартра - экзистенциалиста представляет собой нечто конкретное: его жизнь, его экзистенцию, его поступки в той или иной жизненной ситуации. Самое главное - существование данного индивида как некой целостности, с его чувствами, его желаниями, его "выбор". Герой романа "Тошнота" Антуан Рокантен необычный, поскольку в факте своего существования он открывает экзистенциалистическую философию, и в том его единственная функция. Темой, сюжетом, героем романа стала эта философия. В статьях конца 30-х годов Сартр особенно настаивал на том, что писатель обязан предоставить герою полную свободу действий. Поэтому он предпочитал Достоевского Мориаку. По мнению Сартра, герой Достоевского "свободен" ("я не знаю, что он будет делать далее и он сам этого не представляет"), а герой Мориака - "раб"; он придавлен, связан с абсолютной истиной, носителем которой считает себя писатель - "бог". Протестуя против придавленности личности в буржуазном обществе, манипулирования человеком, как вещью, Сартр выдвигает личность в центр своей философии, заменяет понятие "бытия" понятием экзистенции как существования отдельной личности т.е. конечным бытием. На место философских категорий ставит ряд модусов человеческого существования - забота, совесть, страх и даже тошнота (отсюда название первого романа Сартра "Тошнота", воплотившего экзистенциалистическую мысль о головокружении, охватывающем человека от сознания своего одиночества в чуждом и страшном мире). В романе выражено презрение героя и самого автора ко всему абсурдному внешнему миру. В "Тошноте" отстранение автора определяет форму романа - написан он в виде дневника, как бы никак не обработанного "Черновика", совершенно сырого.
Создавал иллюзию "невмешательства" автора в творение, Сартр абсолютизирует индивидуума, данную личность противополагает всем прочим. Его творческий принцип. Но индивидуум Сартра - не индивидуальность, он абсолют, он носитель раз и навсегда заданных идей. Рокантен освобожден или освобождается от примет социально-конкретной личности, от профессиональных признаков и т.п. Сартр создает всего лишь иллюзию свободы героя - на самом-то деле Рокантен абсолютно несвободен, так как намертво прикован к лишающей его характерности, индивидуальности экзистенциалистской догме. Сартр - "бог" созданной им экзистенциалистской вселенной. За ее узкие границы Рокантену не выбраться. Он обречен открыть лишь то, что дозволит ему Сартр. Рокантен открывает самые фундаментальные идеи экзистенциализма, "Экзистанс", существование. Направленное на внешний мир, сознание находит и утверждает самое себя, обнаруживая "бытие" и "ничто", мир "в себе" и "для себя".
"В себе" - это то, что есть, это косный, неразвивающийся мир материи. "Для себя" - это сознание, оно ничто, ибо оно - существование без сущности, свобода и выбор, "проект", вечное движение, которое никогда не приводит к цели, не превращается в сущность. Тошнота сопутствует открытию существования, т.е. этой пронизанности сознания внешним миром и этой пустоты, этой пугающей абсолютной свободы, которой хочет избежать герой и к которой он прикован как к единственной его примете. Философия переживается в романе Сартра - переживание философично. Мир "в себе" открывается чувственным путем - чувство экзистанса плотское, оно эротично, стихийно, подспудно. В романе нагнетается острое ощущение повсюду проникающей материи, своего собственного тела, навязчивых, обступивших героя вещей, которые тем более навязчивы, чем более осознаются как пустота, бессмысленность, случайность. Отсюда натурализм романа Сартра. "Вещи есть" - вот что доходит до сознания Рокантена. Затем улавливая бессмысленность, абсурдность бытия, оно улавливает, что само не есть вещь, улавливает собственную свободу. Все это результат какого-то фатального, изначально заданного процесса. Никаких особенных предпосылок для него не требуется - вдруг, как озарение приходит философически насыщенная "тошнота". Поэтому нет и "истории", нет событий, не имеет большого значения внешний конфликт. Его возможность, правда, намечена в образе "флоберовского" буржуазного мира "цвета плесени", в лице А.Тодиракта, символизирующего схоластическое, книжное знание. Но возможность не реализуется Сартром, поскольку главным оказываются не социальные конфликты, а противостояние мира "в себе" и мира "для себя". Свобода, свободный выбор как единственная сущностная характеристика человека отнимается смертью в новелле "Стена" из одноименного сборника (1939). Сартр демонстрирует превращение человека в вещь "в себе", в плоть, распадающегося перед лицом смерти. Ранний Сартр редко выходил в мир социально-политической проблематики. Герой выбирает в границах "естественного" бытия, определяемого "натуральностью" возникающих у него желаний. Произведения Сартра натуралистичны. Он изображает чисто личные, интимные отношения, иллюстрирующие отчуждение, стремление подчинить себе "другого", садистическую одержимость.
В творчестве Сартра самые крайние формы натурализма воссоединяются с абстрактными формами модернизированного мира. В пьесе "Мухи" (1943) использовав широко известный миф, Сартр развернул действие в древнегреческом городе Аргосе: герой его пьесы - мифический Орест, который беспощадно мстит матери царице Клитемнестре и ее любовнику за предательское убийство своего отца царя Агамемнона. Благодаря традиционности сюжета и его кажущейся отвлеченности от современной политической жизни, это произведение смогло попасть на сцену во время оккупации, но его успех был обусловлен тем, что зрители- французы, в полном соответствии с авторским замыслом, воспринимали розовую месть Ореста как аллегорический призыв к национальному возмездию. Это подчеркивалось самой обстановкой действия. Город Аргос в "Мухах" изображен гигантской тюрьмой с наглухо заколоченными окнами, где тучи больших черных мух, привлеченные трупным смрадом, клубятся над грудами окровавленных тел. Лишь после того, как Орест осуществляет акт возмездия, в город проникают воздух, свет и зловещие мухи улетают проч.
С экзистенциалистическим мировосприятием связана и непоследовательность политических симпатий Сартра, который иногда тяготел к передовым идеям своего времени, а иногда резко на них нападал, что, в частности, нашло отражение и в его очень переменчивом отношении к Советскому Союзу. Все, что происходило вокруг, во время фашистской оккупации казалось наглядным подтверждением того, что в мире царят абсурд и дикий произвол, зверская жестокость и позорное низкопоклонство. Однако движение Сопротивления захватило Сартра, побудив его принять в нем участие. Патриотическое чувство и ненависть к фашизму пересилили в те годы теоретические рассуждения о бессмысленности и тщетности какого бы то ни было вмешательства в ход внешних событий. Переходное от 1-го этапа ко 2-му этапу в творчестве Сартра углубляется в самоанализ героев, из романов исчезает рассказчик, его заменяет поток сознания того или иного героя. В стиле Сартрской прозы стремление к субъективизму повествующего соединяется с элементами грубого натурализма. Произведение "Зрелый возраст" - создавалось в начале войны и во многом совпадало с ранним этапом. Драма героя в рамках экзистенциалистического соотношения состояний "в себе" и "для себя".
Во 2-ой части трилогии - "Отсрочка" — на передний план выдвинулись объективные, социально-исторические обстоятельства, которые вторгаются в мир экзистанса, вынуждают его считаться с ним. Это первый вывод, сделанный Сартром из событий войны, из жизненного опыта. Сартр смог критически взглянуть на собственную философию после того, как его родину оккупировали фашисты, и для каждого человека свобода выбора ограничилась этим неоспоримым фактом. После того как он сам сначала был мобилизован, а потом попал в плен к немцам. Потом он примкнул в Сопротивлению - так в конкретной политической ситуации складывался его выбор. В "Отсрочке" мысль о зависимости всех людей от внешних обстоятельств воплощается наглядно, даже прямолинейно. Впервые в произведении Сартра отражается определенная историческая ситуация. Главы романа названы днями сентябрьской недели 1938 года, появляются исторические личности, многие события действительны. В 3-ей части трилогии - "Смерть в душе", социально-исторические обстоятельства вторгаются в жизнь героев - гитлеровцы во Франции. Герой вслед за Сартром делает выбор об ответственности человека перед собой, но и перед историей. Такой вывод и называется Сопротивлением. Герой Матье стреляет в "Человека, Добродетель, во весь Мир/Свободу, во всю Красоту на земле". Таким образом Матье остается экзистенциалистическим героем, утверждающим себя в акте свободного выбора.
В работе "Экзистенциализм - это гуманизм" (1946) Сартр повторил основные свои философские идеи (существование предшествует сущности; человек - проект, ничто, которое затем будет, будет тем, чем себя сделает; нет детерминизма, человек - это свобода, нет общей морали; покинутость и отсутствие оправданности смысла порождают чувство постоянной тревоги, тоски) и дополнил.
Человек свободен, он сам "себя выбирает", но выбор определяется обстоятельствами, человек свободен, но в рамках определенной необходимости. Люди зависят от эпохи, от своего положения; человек не по своей воли родится в семье богатого или бедного - он не может выбрать себе происхождение, свое положение в обществе. Другое дополнение: человек ответственен и за себя и за всех других людей, выбор - акт социальный. Свобода перестала быть абстракцией; Сартр стал писать об ее завоевании в конкретной исторической ситуации. О своей позиции особенно громко Сартр заявил в нашумевшей дискуссии с Камю после выхода его "Бунтующего человека" (1951) "Наша свобода сегодня - это не что иное, как свободный выбор борьбы за освобождение" - писал в статье "Ответ Альберу Камю" (1952). "Идеальному бунту" Камю Сартр противопоставил борьбу за конкретные цели, за изменение социальных условий, эксплуатации, нищеты. "Лишь в историческом действии дано понимание истории," - писал Сартр. После войны Сартр предстал таким "ангажированным", вовлеченным экзистенциалистом, политическим деятелем, публицистом, крупнейшей фигурой "некоммунистической левой" во Франции. Свою политическую позицию он определил как позицию союзника пролетариата в политической борьбе против буржуазии, за революцию. Сартр был одним из самых авторитетных критиков Четвертой республики, а потом и деголлевской Пятой, осуждал войны во Вьетнаме, Алжире, сражался за мир, за национальную независимость.
Сартр настойчиво проводил мысль об ответственности писателя, об "ангажированности" литературы, ее вовлеченности в жизнь общества, в борьбу, ее нравственной функции. Писатели - "включены в историю". Литература - это "дело". Самым резким образом осудил "искусство для искусства". "Чистой" литературе Сартр противопоставил литературу, которая ощутила "пресс истории", но "относительность исторического факта" он соединял с "метафизическим абсолютом". Такое противоречивое соединение сам Сартр осуществил в послевоенном художественном творчестве.
Большой резонанс получила драматургия Сартра, основы которой заложены в трагедии "Мухи", воспринятой французами, как антифашистская пьеса. Писатель разрабатывает "театр ситуаций", в которой борьба характеров заменяется борьбой философских тезисов, позиций, идей - "Мертвые без погребения" (1948), "Грязные руки" (1948), "Дьявол и господь Бог" (1951). В пьесе "Мертвые без погребения" как и в новелле "Стена" - группа партизан перед лицом неизбежной казни. Как и герои "Стены" партизаны пускают фашистов по ложному следу. Их все равно расстреливают, но в "Стене" такая парадоксальная концовка убеждало в бессмысленности любого акта перед смертью. В пьесе трагический конец говорит о бесчеловечности, жестокости фашистов. И о том, что даже перед лицом неизбежной смерти возможен выбор, возможен поступок целесообразный, утверждающий свободу не только в абстрактно- нравственном смысле, но и в смысле конкретного социального действия.
В драматургии Сартра силен сатирический элемент, дается резкая критика современного буржуазного общества - "Почтительная потаскушка" (1946), "Некрасов"(1956), "Затворники Альтоны" (1960). Героиня пьесы "Почтительная потаскушка" Лиззи, "выбирает" в точно воссозданных условиях "американского образа жизни", ее выбор - акт исключительного мужества. Вслед за этой пьесой наиболее близкой реализму стала пьеса "Некрасов". Сартр избрал героя, который совершает свой выбор в конкретных, четко очерченных обстоятельствах социальной борьбы. В пьесе много комичных и сатирических ситуаций, с помощью которых разоблачаются нравы буржуазной прессы. Последняя пьеса "Затворники Альтоны" - пьеса и о войне против фашизма и об алжирской войне, о чрезвычайных, но типичных для XX века обстоятельствах, которые ограничивают возможности свободного выбора.
В последние два десятилетия жизни Сартр редко обращался к художественному творчеству - "Слова"(1964), увлекался левоэкстремистскими идеями. В книге воспоминаний, "Слове" и в последнем крупном произведении, представляющем итог всей литературной и философской деятельности писателя - обширном исследовании о детстве и молодости Флобера "Семейный идиот" (1971-1972), - пытается эклектически соединить идеи экзистенциализма, фрейдизма и марксизма. Политическая позиция Сартра была крайне противоречива. Он неоднократно бывал в СССР, объявлял марксизм самой плодотворной философией XX века, а затем внезапно менял свои взгляды. В 1964 году Сартр был награжден Нобелевской премией, от которой отказался. Философские и художественные произведения писателя оказали очень большое влияние на западную интеллигенцию, властителем душ которой Сартр был в течение нескольких десятилетий.